Seniman Taiwan Suarakan Pesan Lingkungan dalam Pameran Metaphors About Islands di Jakarta
loading...
A
A
A
JAKARTA - 41 seniman dan kolektif seni dari sejumlah negara di Asia memamerkan karya seni mereka dalam pameran seni Ring Project bertajuk Metaphors About Islands yang diselenggarakan di Museum Nasional Indonesia, Jakarta. Pameran yang sarat pesan lingkungan di tengah pandemi Covid-19 ini, merupakan proyek yang digagas kurator Taiwan Sandy Lo bersama dengan Guskul studi kolektif Jakarta.
baca juga: Pameran Seni Jakarta Biennale Kembali Pakai Teknologi 3LCD Epson
Selain dari Taiwan dan Indonesia, seniman yang ikut ambil bagian dalam pameran ini juga ada yang berasal dari Kamboja, Bangladesh, Vietnam, Malaysia, Thailand, Nepal dan India. Para seniman Asia ini menampilkan instalasi seni mereka dalam pameran tersebut, yang sebagian.
Wakil Kepala Taipei Economic and Trade Office (TETO) Chen Sheng Peng, mewakili Kepala TETO John Chen mengunjungi pameran pada pekan tadi. Didampingi kurator Taiwan Sandy Lo, Chen melihat instalasi seni Taiwan yang ditampilkan, di antaranya adalah karya seni berjudul di antaranya My Heart is an Island karya Rahic Talif dan VOLUME ESCAPE; Linking oleh Yuma Taru dan KOMUNITAS KAHE; serta Keyeup Bodas Kingdom oleh PRFRMNC.RAR.
Lalu, karya kreatif Zhang Xu-Zhan dan pink.ink berjudul Hoodwink, karya kolaborasi antara HOU I-Ting dan It's In Your Hands Collective berjudul Future Alchemy; karya kolaborasi antara Lin Yi-Chi, Blanco Benz Altrelier dan Studio Malya berjudul Island Echoes; dan karya Force Majeure! oleh Lightbox Library beserta SOKONG! dan RAWS SYNDICATE (RAWS SNDCT).
baca juga: Bangkitkan Ekraf, Pameran Seni AMJO2 Peroleh Dukungan Menparekraf Sandiaga Uno
Menurut Sandy Lo, fokus utama pameran Metaphor About Islands ini adalah dampak pandemi Covid-19, yang telah memperparah kesenjangan antara orang kaya dan kaum miskin di dunia yang semakin melebar. Selain itu, persaingan internasional dan geopolitik telah meluas ke dunia maya dan industri luar angkasa. Bencana yang disebabkan oleh iklim telah menyebar ke seluruh dunia, sehingga dunia lebih terdesak untuk memperhatikan masalah lingkungan dan ekologi. Isu-isu tersebutlah yang kemudian dijadikan landasan dari lahirnya karya-karya seni tersebut.
Ring Project sendiri merupakan proyek kuratorial yang didukung oleh National Culture and Arts Foundation, dan juga merupakan salah satu program pertukaran internasional dari ARTWAVE--Taiwan International Art Network. Sandy Lo adalah kurator, kritikus seni independen, di mana area riset utamanya termasuk studi perkotaan, politik gender, kurasi di pinggiran, pengetahuan terletak, dan sejumlah epistemologi.
baca juga: Komunitas Peruja Helat Pameran Seni Lukis dan Patung Bertema Spirit Kemanusiaan
Beberapa proyek kuratorial besar Sandy Lo antara lain "Di Hwa Sewage Treatment Plant Art Installation: A New Cosmopolitan World"; salah satu kurator untuk proyek Shanghai Biennale ke-9 "Zhongshan Park Project" 2012; "Topography of Mirror Cities" 2015-2021; "2019 Green Island Human Rights Art Festival Visiting No.15 Liumagou: Memory, Place and Narrative"; dan "2020 Green Island Human Rights Art Festival If on the Margin, Draw a Coordinate".
Seni Instalasi Karya Seniman Taiwan
Dalam pameran Metaphor About Islands yang berlangsung pada 7-14 Januari 2022, sejumlah karya seni instalasi yang dibuat seniman Taiwan menarik untuk diperbincangkan. Seperti karya berjudul My Heart is an Island, yang dibuat seniman Rahic Talif berkolaborasi dengan VOLUME ESCAPE. Selama beberapa tahun, Rahic Talif memulai action project-nya dengan mengumpulkan sampah laut sebagai aktivitas sehari-hari. Rangkaian karya diciptakan oleh Rahic Talif terbuat dari benda-benda yang ia kumpulkan dari pantai, seperti sampah laut yang diubah menjadi gabungan antara patung, instalasi dan karya media campuran.
My Heart is an Island, karya yang dibuat seniman Rahic Talif
berkolaborasi dengan VOLUME ESCAPE. foto-foto/istimewa
Ia juga mengembangkan action project dengan menggunakan sandal yang diibaratkan pulau sebagai medium utamanya. Karya ini selain erat kaitannya dengan laut dan pulau, juga menanggapi isu lingkungan dan ekologis. Sementara karya seni VOLUME ESCAPE menggunakan mitos dewi laut Indonesia Nyi Roro Kidul yang serupa dengan mitos dewi laut suku Amis Taiwan, menjadi metafora untuk ribuan buruh pabrik perempuan. Narasi kehidupan setiap buruh perempuan seperti bisikan pulau yang tidak terdengar, yang membutuhkan lebih banyak curahan hati dan didengarkan.
baca juga: Kembali Digelar, Pameran Seni Biennale Jogja XVI Disambut Positif
Lalu, karya Yao Jui-Chung berkolaborasi dengan PRFRMNC.RAR dalam Kingdom of Keyeup Bodas, yang didasarkan pada fiksi "Republic of Cynic". Karya Yao Jui-Chung, singkatan dari nama negara ini adalah ROC sama seperti Republic of China, dengan humor sindiran membahas identitas nasional kepulauan Taiwan. Dan kerajaan virtual yang lain "Keyeup Bodas Kingdom" oleh PRFRMNC.RAR (bendungan Jatigede, yang direncanakan sejak masa kolonial Belanda, dibangun pada 2008 dan sepenuhnya beroperasi pada 2017, berlokasi di Jawa Barat.
Kingdom of Keyeup Bodas, karya Yao Jui-Chung
berkolaborasi dengan PRFRMNC.RAR
Karya ini menggabungkan narasi mitologi lokal, serta asal usul sejarah wilayah dan ruang memori. "Membangun hubungan diplomatik", yang merupakan tatapan imajiner yang menyindir secara halus terhadap identitas kolektif, sebuah ilusi dalam kenyataan dan solid dalam keinginan.
baca juga: Menparekraf Sandiaga Apresiasi Ajang Pameran Seni Siswa Difabel
Kemudian, karya seniman Lin Yi-Chi, Blanco Benz Altrelier dan Studio Malya. Karya berjudul Island Echoes ini menggunakan mercusuar sebagai metafora, dipadukan dengan narasi bajak laut yang mengguncang dan mempesona, yang mencoba mengeksplorasi harapan, ketakutan, ketidakpastian, hidup dan mati, kekerasan berlapis dan kerapuhan hidup.
Island Echoes, karya seniman Lin Yi-Chi, Blanco Benz Altrelier dan Studio Malya.
Menggunakan beberapa kelompok dialog untuk menyajikan rekaman realitas, pengunjung dapat berdialog dengan perangkat berbentuk seperti mercusuar, berpartisipasi dengan bahasa yang berbeda melalui "bermain membaca" untuk membangun imajinasi berbagai kelompok suara.
baca juga: Mengaktualisasikan Kembali Gagasan Seni Rupa Basuki Resobowo
Berikutnya, karya instalasi yang tak kalah keren adalah Linking, karya seniman Yuma Taru dan KOMUNITAS KAHE. Karya ini adalah jejak lintasan masyarakat Austronesia, akibat retaknya ingatan kolektif, memerlukan penelitian lebih lanjut untuk merekonstruksinya.
Linking, karya seniman Yuma Taru dan KOMUNITAS KAHE
Karya ini menyimulasikan penggalian kerang di lubang arkeologi dan jalinan tenun Atayal, mencoba menghubungkan suku Atayal di Taiwan dan budaya Austronesia Flores di Indonesia melalui ruang dan waktu. Proyek ini merupakan interpretasi alternatif dari warisan budaya Pulau Flores Selatan, merupakan titik awal untuk eksplorasi dan bertanya lebih lanjut.
baca juga: Peran dan Potensi Seni Rupa dalam Ekonomi Kreatif saat Pandemi
Selanjutnya, karya berjudul Force Majeure!, yang dibuat oleh Lightbox Library beserta SOKONG! dan RAWS SYNDICATE (RAWS SNDCT). Karya berupa strategi penyebaran gambar ini mengumpulkan gambar yang sudah jadi melalui web atau media cetak, mengunjungi kembali lokasi bencana untuk pengambilan gambar lokasi dan menggunakan teknik pasca produksi untuk mengintervensi dan mengubah subjek utama gambar.
Force Majeure!
Dengan cara ini, merenungkan mekanisme sirkulasi video kontemporer dan hubungan dialektis antara berbagai peristiwa kebetulan. Dengan mengintervensi dan mengubah citra, rantai naratif bencana yang dibangun oleh mereka untuk menantang kebiasaan masyarakat dan menyerukan refleksi kembali terhadap bencana.
baca juga: Ridwan Kamil Jual Lukisan Seniman Braga di Pasar NFT 8x Lebih Mahal
Lalu, karya instalasi Future Alchemy, kolaborasi antara HOU I-Ting dan It's In Your Hands Collective. Karya ini didasarkan pada narasi perempuan, membahas alkimia artistik ramah lingkungan, dan merefleksikan dampak lingkungan dari eksploitasi berlebihan dan produksi industri, dan juga nilai alternatif benda non-organik seperti plastik, sampah dapur, sampah, kompos, dll.
Future Alchemy, karya kolaborasi antara HOU I-Ting dan It's In Your Hands Collective
Dalam dunia yang dibangun oleh sistem sosial patriarki saat ini, apa yang disebut kesucian dan kemuliaan justru semacam belenggu bagi perempuan. Karya ini mengkritik struktur patriarki yang menciptakan penindasan dari perspektif perempuan, dengan perpaduan berbagai narasi ekologis.
baca juga: Keren! Trofi World Superbike 2021 di Mandalika Karya Seniman Bali
Terakhir, Hoodwink karya kreatif Zhang Xu-Zhan dan pink.ink. Berbeda dengan karya-karya lainnya dengan cita-cita utopis, karya yang dibuat Zhang Xu-Zhan "AT5" selama tinggal di Yogyakarta, ini menggunakan sistem klasifikasi Arnai-Thompson, untuk mengklasifikasikan cerita rakyat.
Hoodwink karya kreatif Zhang Xu-Zhan dan pink.ink.
Mempelajari tema poluler cerita rakyat Indonesia "Kancil", dan menambahkan kostum yang digunakan dalam parade keagamaan tradisional Taiwan untuk menciptakan gambar setengah rubah dan setengah kancil. Menafsirkan bersama protagonis "AT5" dalam narasi yang berubah dari cerita yang diatur ulang secara acak.
baca juga: Pameran Seni Jakarta Biennale Kembali Pakai Teknologi 3LCD Epson
Selain dari Taiwan dan Indonesia, seniman yang ikut ambil bagian dalam pameran ini juga ada yang berasal dari Kamboja, Bangladesh, Vietnam, Malaysia, Thailand, Nepal dan India. Para seniman Asia ini menampilkan instalasi seni mereka dalam pameran tersebut, yang sebagian.
Wakil Kepala Taipei Economic and Trade Office (TETO) Chen Sheng Peng, mewakili Kepala TETO John Chen mengunjungi pameran pada pekan tadi. Didampingi kurator Taiwan Sandy Lo, Chen melihat instalasi seni Taiwan yang ditampilkan, di antaranya adalah karya seni berjudul di antaranya My Heart is an Island karya Rahic Talif dan VOLUME ESCAPE; Linking oleh Yuma Taru dan KOMUNITAS KAHE; serta Keyeup Bodas Kingdom oleh PRFRMNC.RAR.
Lalu, karya kreatif Zhang Xu-Zhan dan pink.ink berjudul Hoodwink, karya kolaborasi antara HOU I-Ting dan It's In Your Hands Collective berjudul Future Alchemy; karya kolaborasi antara Lin Yi-Chi, Blanco Benz Altrelier dan Studio Malya berjudul Island Echoes; dan karya Force Majeure! oleh Lightbox Library beserta SOKONG! dan RAWS SYNDICATE (RAWS SNDCT).
baca juga: Bangkitkan Ekraf, Pameran Seni AMJO2 Peroleh Dukungan Menparekraf Sandiaga Uno
Menurut Sandy Lo, fokus utama pameran Metaphor About Islands ini adalah dampak pandemi Covid-19, yang telah memperparah kesenjangan antara orang kaya dan kaum miskin di dunia yang semakin melebar. Selain itu, persaingan internasional dan geopolitik telah meluas ke dunia maya dan industri luar angkasa. Bencana yang disebabkan oleh iklim telah menyebar ke seluruh dunia, sehingga dunia lebih terdesak untuk memperhatikan masalah lingkungan dan ekologi. Isu-isu tersebutlah yang kemudian dijadikan landasan dari lahirnya karya-karya seni tersebut.
Ring Project sendiri merupakan proyek kuratorial yang didukung oleh National Culture and Arts Foundation, dan juga merupakan salah satu program pertukaran internasional dari ARTWAVE--Taiwan International Art Network. Sandy Lo adalah kurator, kritikus seni independen, di mana area riset utamanya termasuk studi perkotaan, politik gender, kurasi di pinggiran, pengetahuan terletak, dan sejumlah epistemologi.
baca juga: Komunitas Peruja Helat Pameran Seni Lukis dan Patung Bertema Spirit Kemanusiaan
Beberapa proyek kuratorial besar Sandy Lo antara lain "Di Hwa Sewage Treatment Plant Art Installation: A New Cosmopolitan World"; salah satu kurator untuk proyek Shanghai Biennale ke-9 "Zhongshan Park Project" 2012; "Topography of Mirror Cities" 2015-2021; "2019 Green Island Human Rights Art Festival Visiting No.15 Liumagou: Memory, Place and Narrative"; dan "2020 Green Island Human Rights Art Festival If on the Margin, Draw a Coordinate".
Seni Instalasi Karya Seniman Taiwan
Dalam pameran Metaphor About Islands yang berlangsung pada 7-14 Januari 2022, sejumlah karya seni instalasi yang dibuat seniman Taiwan menarik untuk diperbincangkan. Seperti karya berjudul My Heart is an Island, yang dibuat seniman Rahic Talif berkolaborasi dengan VOLUME ESCAPE. Selama beberapa tahun, Rahic Talif memulai action project-nya dengan mengumpulkan sampah laut sebagai aktivitas sehari-hari. Rangkaian karya diciptakan oleh Rahic Talif terbuat dari benda-benda yang ia kumpulkan dari pantai, seperti sampah laut yang diubah menjadi gabungan antara patung, instalasi dan karya media campuran.
My Heart is an Island, karya yang dibuat seniman Rahic Talif
berkolaborasi dengan VOLUME ESCAPE. foto-foto/istimewa
Ia juga mengembangkan action project dengan menggunakan sandal yang diibaratkan pulau sebagai medium utamanya. Karya ini selain erat kaitannya dengan laut dan pulau, juga menanggapi isu lingkungan dan ekologis. Sementara karya seni VOLUME ESCAPE menggunakan mitos dewi laut Indonesia Nyi Roro Kidul yang serupa dengan mitos dewi laut suku Amis Taiwan, menjadi metafora untuk ribuan buruh pabrik perempuan. Narasi kehidupan setiap buruh perempuan seperti bisikan pulau yang tidak terdengar, yang membutuhkan lebih banyak curahan hati dan didengarkan.
baca juga: Kembali Digelar, Pameran Seni Biennale Jogja XVI Disambut Positif
Lalu, karya Yao Jui-Chung berkolaborasi dengan PRFRMNC.RAR dalam Kingdom of Keyeup Bodas, yang didasarkan pada fiksi "Republic of Cynic". Karya Yao Jui-Chung, singkatan dari nama negara ini adalah ROC sama seperti Republic of China, dengan humor sindiran membahas identitas nasional kepulauan Taiwan. Dan kerajaan virtual yang lain "Keyeup Bodas Kingdom" oleh PRFRMNC.RAR (bendungan Jatigede, yang direncanakan sejak masa kolonial Belanda, dibangun pada 2008 dan sepenuhnya beroperasi pada 2017, berlokasi di Jawa Barat.
Kingdom of Keyeup Bodas, karya Yao Jui-Chung
berkolaborasi dengan PRFRMNC.RAR
Karya ini menggabungkan narasi mitologi lokal, serta asal usul sejarah wilayah dan ruang memori. "Membangun hubungan diplomatik", yang merupakan tatapan imajiner yang menyindir secara halus terhadap identitas kolektif, sebuah ilusi dalam kenyataan dan solid dalam keinginan.
baca juga: Menparekraf Sandiaga Apresiasi Ajang Pameran Seni Siswa Difabel
Kemudian, karya seniman Lin Yi-Chi, Blanco Benz Altrelier dan Studio Malya. Karya berjudul Island Echoes ini menggunakan mercusuar sebagai metafora, dipadukan dengan narasi bajak laut yang mengguncang dan mempesona, yang mencoba mengeksplorasi harapan, ketakutan, ketidakpastian, hidup dan mati, kekerasan berlapis dan kerapuhan hidup.
Island Echoes, karya seniman Lin Yi-Chi, Blanco Benz Altrelier dan Studio Malya.
Menggunakan beberapa kelompok dialog untuk menyajikan rekaman realitas, pengunjung dapat berdialog dengan perangkat berbentuk seperti mercusuar, berpartisipasi dengan bahasa yang berbeda melalui "bermain membaca" untuk membangun imajinasi berbagai kelompok suara.
baca juga: Mengaktualisasikan Kembali Gagasan Seni Rupa Basuki Resobowo
Berikutnya, karya instalasi yang tak kalah keren adalah Linking, karya seniman Yuma Taru dan KOMUNITAS KAHE. Karya ini adalah jejak lintasan masyarakat Austronesia, akibat retaknya ingatan kolektif, memerlukan penelitian lebih lanjut untuk merekonstruksinya.
Linking, karya seniman Yuma Taru dan KOMUNITAS KAHE
Karya ini menyimulasikan penggalian kerang di lubang arkeologi dan jalinan tenun Atayal, mencoba menghubungkan suku Atayal di Taiwan dan budaya Austronesia Flores di Indonesia melalui ruang dan waktu. Proyek ini merupakan interpretasi alternatif dari warisan budaya Pulau Flores Selatan, merupakan titik awal untuk eksplorasi dan bertanya lebih lanjut.
baca juga: Peran dan Potensi Seni Rupa dalam Ekonomi Kreatif saat Pandemi
Selanjutnya, karya berjudul Force Majeure!, yang dibuat oleh Lightbox Library beserta SOKONG! dan RAWS SYNDICATE (RAWS SNDCT). Karya berupa strategi penyebaran gambar ini mengumpulkan gambar yang sudah jadi melalui web atau media cetak, mengunjungi kembali lokasi bencana untuk pengambilan gambar lokasi dan menggunakan teknik pasca produksi untuk mengintervensi dan mengubah subjek utama gambar.
Force Majeure!
Dengan cara ini, merenungkan mekanisme sirkulasi video kontemporer dan hubungan dialektis antara berbagai peristiwa kebetulan. Dengan mengintervensi dan mengubah citra, rantai naratif bencana yang dibangun oleh mereka untuk menantang kebiasaan masyarakat dan menyerukan refleksi kembali terhadap bencana.
baca juga: Ridwan Kamil Jual Lukisan Seniman Braga di Pasar NFT 8x Lebih Mahal
Lalu, karya instalasi Future Alchemy, kolaborasi antara HOU I-Ting dan It's In Your Hands Collective. Karya ini didasarkan pada narasi perempuan, membahas alkimia artistik ramah lingkungan, dan merefleksikan dampak lingkungan dari eksploitasi berlebihan dan produksi industri, dan juga nilai alternatif benda non-organik seperti plastik, sampah dapur, sampah, kompos, dll.
Future Alchemy, karya kolaborasi antara HOU I-Ting dan It's In Your Hands Collective
Dalam dunia yang dibangun oleh sistem sosial patriarki saat ini, apa yang disebut kesucian dan kemuliaan justru semacam belenggu bagi perempuan. Karya ini mengkritik struktur patriarki yang menciptakan penindasan dari perspektif perempuan, dengan perpaduan berbagai narasi ekologis.
baca juga: Keren! Trofi World Superbike 2021 di Mandalika Karya Seniman Bali
Terakhir, Hoodwink karya kreatif Zhang Xu-Zhan dan pink.ink. Berbeda dengan karya-karya lainnya dengan cita-cita utopis, karya yang dibuat Zhang Xu-Zhan "AT5" selama tinggal di Yogyakarta, ini menggunakan sistem klasifikasi Arnai-Thompson, untuk mengklasifikasikan cerita rakyat.
Hoodwink karya kreatif Zhang Xu-Zhan dan pink.ink.
Mempelajari tema poluler cerita rakyat Indonesia "Kancil", dan menambahkan kostum yang digunakan dalam parade keagamaan tradisional Taiwan untuk menciptakan gambar setengah rubah dan setengah kancil. Menafsirkan bersama protagonis "AT5" dalam narasi yang berubah dari cerita yang diatur ulang secara acak.
(hdr)